Equilibre et mouvement
Le mouvement peut être évoqué par l'impermence: une scène qui ne peut durer. C'est l'inverse du statique, de la statue.
Les Valseurs
Camille Claudel joue sur le drapé tourbillonnant. La position des corps évoque une torsade. Les lignes parlent de fluidité. La proximité des corps apporte une tension sensuelle. Le spectateur doit tourner autour de l'oeuvre pour découvrir de nouveaux points de vue.
Une courbe peut suggérer un élan, une torsion peut évoquer un corps qui se déploie, une forme inclinée peut donner l’impression qu’elle avance ou qu’elle cherche son équilibre.
Animer l'argile
Vous donnerez du mouvement à une réalisation en grès chamotté.
L'argile tend à s'affaisser sous l'effet de la gravité. Pour soutenir et renforcer leurs réalisations, les sculpteurs ont souvent recours à des armatures. Inconvenient: lors du séchage, le métal ne se rétracte pas. Il faudra gérer des fissures dans les jours suivants en ajoutant de la terre.
Qu'explorons-nous en modelant le mouvement ?
Développer une intuition des exigences de l'argile: équilibre entre les masses de part et d'autre de la statue; effondrement.
S'affranchir des contraintes de la gravité en utilisant des armatures. Voire un socle.
Utilisation de cales de soutien pendant le modelage.